嘉年·故事 艺视同仁 艺术季 第一季

展览信息

展览时间：2022-01-29 - 2022-03-29

展览城市：云南 - 昆明

展览机构：昆明市五华区同仁街

展览地址：昆明市五华区同仁街

主办单位：云南井陌商业管理有限公司

展览介绍

一座城一条街，就是一个故事，是一条流淌着的光阴的故事。其实光阴是没有故事的，光阴只是光和光的背面，只有你笑、你哭、你奔跑、你挥舞；你讲、你写、你画、你回忆……才有故事。

橘子加加展区

在阳光和色彩都会跳舞的丛林和草原，人类的故事或许从一头牛，一群羊，一捧浆果开始。在智人生活的“最初的富裕社会” —— 狩猎采集社会，人类发展出对自然万物最初的性灵寄托。于是，羊，这种狩猎采集生活中重要而珍贵的物质来源，温暖而柔顺的形象指代，记载进入人类的文明史。

牧羊人的世外桃源，不只是在古希腊的Arcadia；金志强的牧羊图，也不仅仅依托约翰.康斯坦博田园牧歌的典范以及“巴比松”自然村庄的魅力。除却这些象征性情感，这里的羊是更加本真丰美。它们不再是一种范式的元素或点缀。这样的创作更加突出和符合“羊“在东方文化中的独立主体性寓意。在斑斓的色彩背景之中，羊群仿佛置身云南绚丽的山林。在亮而明的色调里，山林是虚晃的，羊群是跳动的，稚拙纯真，笔触充满表现性甚至是符号性，带着童话般的情绪，就好像夏加尔画中灵性的小羊来到了云南的春天。

在一个多民族地域，人类的故事更加丰富多姿。今年二月十四日刚刚被大火烧毁的翁丁村，是中国佤族历史文化和传统建筑保留最完整的原生态自然村。叶群语画下了多年前在翁丁见到的两个放学归来的小学生，画作取名为《向往》。省略细节的坚实厚重的风格，仰视的透视角度，两个女孩渴望的眼神，以及翁丁特有的全木结构茅草房的一角上的蓝天…… 画面上的这一切，都构成观者对翁丁的印象和想象，还有永远也回不去的记忆，牵引着情绪和感受。只要人类依然还是艺术创作的主体，人物画 —— 人类对自身的描述，会永远是艺术叙述的重要方式，这也许就是现实主义打动我们的最朴素的意义。

度嘉班妮展区

现实主义的花朵，可以盛开在灵魂的土壤上。从涂抹新红到荼蘼寂寞，不仅是一朵花的历史，也是一个春天的历史，归根结底，是生命的历史。陈川的花朵系列《盛放之下》，正是“开到荼蘼花事了”。在画面中的花朵寂寥淡然，孤独呈现在干净的背景前，毫无依托。韶华胜极之后的安然宁静甚至沉默之美，是世间万物的真章。

本质的吸引力超过所有的表象。落尽繁华的枝干是树的本质构成，横向平行的线条因色彩基调的变化使大地向远处推开，直线隆起的几何块面切割出画面的背景——山峰和天空。树干峭然而立，层次分明；山峰静默于远方，恍若永恒。对表象的抽离，对秩序和韵律美感的追求，借由蒙德里安抽象理论脱离“纯粹写实”进入“本质造型”，但是又不全然否定自然物象的真实，是对物体形态的感悟和色彩动势规律的实践。陈川的《山》，是自然空间转移到画面空间的探索和表达。仿佛脱去所有皮相后而露出的骨相，是对自然对象抽丝剥茧后的所见所得。 

季风展区

在人类的故事中，悲伤和困顿的力量总是超过快乐。挣扎的渴望，给予我们力量。当你熬过了一个夜，失眠降临，如同失重一样，在失去的困顿中挣扎着寻找平衡落点。对于刘瑜来说，这个点就是艺术。

“失眠系列”从个体失眠体验出发，而着眼于思考和表达人类精神和灵魂的困境。《失眠者 紫色》与《失眠者 白色》似乎是一个色彩的游戏，但又不是。色彩是有能量的光波，对我们的大脑有着精神和情绪的刺激感应。而紫色光波是人类可见波长中最短的，这种光波组成具体而真实的牵牛花盛开在一片明暗交替的灰调背景上。花朵线条与抽象背景交融，但紫色跳脱浮现于灰色之上。两种色彩的对比，抽象与具象的双重呈现，仿佛是精神的梦与醒，自我与世界的对峙，现实与梦想的撕裂；但同时，又是硬币的两面，相互依托而存在。

豆酌咖啡展区

白色是一种极端的颜色，是物体反射了所有人类可见光谱中光，洁净而安然同时又空白而寒凉。《失眠者 白色》连续创作于新冠疫情的这两年。疫情的肆虐改变了人类的生活，原来很方便获得的生活条件变成一种奢侈和向往。有些时候，水果蔬菜这样的日常食物变成难以得到的稀缺消费品，习以为常的甜美来得如此不易。《失眠者 白色》里的每一个果子都被白色的绷带或胶布捆绑和包扎，象征着我们肉体和精神的受伤和医治。这一组被包扎和捆绑的果蔬是伤害、疼痛和限制，也是珍惜、甜美和疗愈。

失眠中的缺失，终可以在艺术中圆融；唯自我性灵的审美，也可在艺术中得以满足。