有哪些关于音乐的古诗？感受古典音乐之美

自古以来，诗与乐相辅相成，当乐曲出现在诗词中时，除了感受到了传统乐曲之美，还由此解读作者的隐藏之情，其美感不言而喻。

今天我们就来看看，那些出现在诗词中的乐曲们，都在诉说什么。

‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍诗人白居易的《琵琶行》尽人皆知，那么你听过苏轼的《琵琶女》吗？

苏轼在此词中，描述了一位美丽琵琶女的高超琴技，既有人物美又有声乐美，寥寥几笔，就给人以比较鲜明、深刻的印象。

上片写琵琶女高超的技艺和内心的幽恨，由于受到词的限制，苏轼从听者感受的角度，以夸张和写意的笔法作了高度的概括，从而给读者留下了想象的余地，收到了以少胜多的效果。

下片转换角度，写琵琶女的外形美，倩影依靠在窗边，抬头望见一轮明月，给读者留下了想象和回味的空间。

谁是最会嘲讽的诗人？或许是诗圣杜甫。

在中国封建社会里，礼仪制度极为严格，要是乱了规矩，即是大逆不道。尹崔光远的部将花卿目无朝廷，僭用天子音乐，杜甫便写下这首《赠花卿》好好讽刺了他一番。

字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗，乐曲如此之美，宛若天上的仙乐，人间当然难得一闻，实则在说「天上的音乐你也敢听？」。

虽然现代人难以理解为何赏月还有身份限制，但每当我们读到这首诗，还是不得不佩服杜甫的讽刺柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好处。

李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。李贺作《李凭箜篌引》赞叹其技艺之高，想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。

诗的起句开门见山，以箜篌衬托演奏者技艺的高超，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，善于鼓瑟的湘娥与素女，也潸然泪下。

诗中将时间和地点一前一后穿插其中，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。时而以声写声，着重表现乐声的起伏多变，又以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。

全诗想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。